8月25日，八师石河子市军垦剪纸传承人付新尧（右）受邀录制《石城先锋“榜样说”》节目。尚玲 摄

兵团非遗套彩烙画军垦红色记忆展览馆内，九师一六四团现代套彩烙画传承人杨新平（右）教授学员烙画技巧（资料图片）。 马荣 李梓萌 摄

2026“新疆是个好地方”非物质文化遗产援疆主题展示活动现场，三师图木舒克市模制法土陶烧制技艺传承人张国立在摆放土陶作品（摄于7月30日）。木了得·哈巴西 摄

三师图木舒克市模制法土陶烧制技艺传承人张国立与广东石湾陶塑技艺区级代表性传承人钟婉尧携手创作的陶塑作品《天山珠水 粤疆同心》（摄于7月30日）。木了得·哈巴西 摄

八师石河子市军垦剪纸传承人付新尧与景德镇陶瓷大师联合制作的陶瓷剪纸作品《天山华章》（摄于8月2日）。吕红天 摄

九师一六四团现代套彩烙画传承人杨新平的参展作品《新时代戍边人——魏德友和他的女儿》（资料图片）。杨新平 提供

7月30日至8月3日，2026“新疆是个好地方”非物质文化遗产援疆主题展示活动在八师石河子市举办。这是该活动自2021年创办以来，首次将主会场设在兵团。全国31个省（区、市）和兵团的651项非遗代表性项目、549位非遗代表性传承人参展，参与省份、参展规模均创历届之最。活动累计接待参观者近31万人次，现场各类业态销售总额突破1006万元。

如今，主题展示活动落幕近一个月，记者采访了三位参展的兵团非遗代表性传承人，请他们谈谈这场盛会带来的收获与思考。他们分别是八师石河子市军垦剪纸传承人付新尧、九师一六四团现代套彩烙画传承人杨新平、三师图木舒克市模制法土陶烧制技艺传承人张国立。三个人，三样手艺，三种境遇，三份思考。

付新尧：

守正之后，如何出新？

见到付新尧时，她刚走出工作室，手上还沾着纸屑。展会上，她的军垦剪纸令人印象深刻。红纸之上，地窝子、拖拉机、兵团连队等鲜活图景次第铺展，细腻的剪纸技艺生动再现一代代兵团人的屯垦戍边历程。

20世纪50年代，付新尧的父亲赴石河子参与屯垦事业，兵团的血脉浸润在她的剪纸作品里，每一幅作品都是一段时代切片。

她历时5年创作完成25米巨幅剪纸长卷《兵团礼赞》，独立创作30余幅军垦主题作品，累计培训学员8万余人次，每年义务教学时长超700小时，常年赴喀什市、图木舒克市、胡杨河市等地开展非遗普及活动。而这场非遗盛会后，付新尧开始思索，如何在守正之外探索创新之路。

“这次展会上，我看了不少非遗作品，也和许多同行交流探讨。我在思考怎样运用新科技，走跨界融合的发展路子。”付新尧说。

事实上，参加这场非遗援疆主题展示活动之前，付新尧就已经迈出跨界探索的第一步：她与景德镇陶瓷大师合作研发陶瓷剪纸。泥火淬炼的陶瓷与纸上传神的剪纸，两个看似迥异的门类，在她的尝试下相融交汇。展会之上，这样的跨界交流持续深化。她和湖南湘绣大师深入探讨，同广西苗绣国家级大师促膝交流。不同门类的传承人围坐一处，共同探寻可以相互借鉴的思路。

“剪纸、刺绣、绘画，好的艺术内核其实一脉相承，有着共通的审美逻辑。”付新尧说。

这并非空谈。展会上，佛山剪纸依托铜凿技法，将剪纸与金属工艺融合，打造高端装饰画与文创产品，让剪纸作品的价值从几元提升至数千元；河北蔚县剪纸以点彩工艺见长，色彩浓艳饱满，形成独树一帜的视觉特色。不少省份的剪纸还开发出卷轴、画框、屏风等多种形态，让传统的“一张红纸”呈现出多元形态。更值得关注的是，部分省份的非遗展位引入AR展示、数字互动技术，参观者扫码就能观看技艺制作全过程，还可在线沉浸式体验非遗制作流程。身处同一场展会，这些差距，付新尧看在眼里。

军垦剪纸的题材优势十分突出，但仅有优质内容还远远不够，更需要创新表达方式。如何推进跨界融合、活用数字新科技，在保留军垦题材独有特色的基础上，实现技艺表现、作品形态与传播方式的全方位突破，成为付新尧从这场展会带回的全新课题。

“跨界不是丢掉自己，而是让更多人以熟悉的方式走近我们。”付新尧说，军垦剪纸的根不能丢，但枝叶可以伸展得更远。

付新尧的探索才刚刚起步，她的思考，或许正是军垦剪纸迈出下一步的起点。

杨新平：

一个人的手艺，如何变成一群人的事业？

兵团非物质文化遗产代表性传承人杨新平今年60岁，深耕烙画艺术30余年。截至目前，他已创作烙画作品400余幅，《军垦情》系列斩获中国民间文艺山花奖，15米烙画长卷《清明上河图》在首届中国（集美）民间工艺精品博览会上荣获金奖。对于一名手艺人而言，这些荣誉，足以印证他的艺术水准。

但在展会上，杨新平关注的重点不是“自己做成了什么”，而是“别人是怎么做的”。

他留意到，不少非遗项目早已不再依靠个人单打独斗：家族传习、院校合作、工坊带徒，构建起完整的人才培养链条。潍坊风筝从一门传统技艺成长为年产值超百亿的产业，产品销往全球70多个国家和地区，依托的正是“传承人+工坊+企业+展会+电商”的完整产业生态。佛山剪纸、石湾陶塑同样拥有完善的传承体系与畅通的市场渠道。反观现代套彩烙画，却始终没有完善的传承体系和稳定的人才队伍。

在这次展会上，杨新平格外留意了其他省份非遗项目的传承方式。他发现，有些地方对非遗传承人实行梯次培养——从市级到省级，再到国家级，每一级都设有明确的晋升通道和配套扶持政策。“非遗传承人不是一朝一夕就能成就的，是逐级培育、师徒传帮带成长起来的。”他感慨道。

2024年12月，杨新平在九师一六四团举办了兵团首家非遗传承人拜师仪式，13名绘画爱好者拜入其门下。这在兵团非遗传承史上是一个标志性事件。一年多时间过去，仍在坚持学习的还有7个人。

“烙画看着简单，实则上手难。一根烙铁、一块木板，想要掌握火候、力度与节奏，没有三五年的功底根本出不了师。”杨新平说。现代套彩烙画是他独创的技艺，形成“以烘为主、以色为辅、烘烤定型”的专属技法体系，与传统单色烙画截然不同。

由于大多学员零基础，一切教学都需从头起步。为此，杨新平不仅手把手传授技艺，还从零搭建完整的教学体系，独自编写教材、设计课程、制定考核标准，全程亲力亲为。

此次展会上，杨新平发现不少非遗项目与艺术院校深度合作，将传统技艺引入课堂、开设专业选修课程、纳入学分培养体系，形成了规范化的人才培育模式。

鲜活的行业案例让他深受启发。“非遗不是一成不变的，必须与时俱进。”杨新平坦言，如今非遗的进步，不只是作品本身的更新，更需要传承方式的创新。他由此萌生新思路，希望石河子大学、塔里木大学美术专业能够开设烙画选修课，让年轻学生近距离接触、了解现代套彩烙画技艺，为非遗传承注入源头活水。

依托兵团非遗套彩烙画军垦红色记忆展览馆，杨新平搭建起集展示、教学、体验于一体的非遗传承平台。自2016年以来，他每年都有新作入选兵团文艺精品工程扶持项目，累计推出70余件精品力作。展览馆也成为常态化展陈、带徒授艺的固定阵地。

阵地和作品已有积累，可人才储备、长效机制建设仍有待破题。人才从哪里来？机制如何建立？如何把一个人的手艺，变成一群人的事业？这些，都是杨新平此次参展后反复思索的问题。

张国立：

“联名”之后，路怎么走？

张国立是三个人里“合作成果最具体”的一位。此次非遗展上，他与广东石湾陶塑技艺区级代表性传承人钟婉尧携手创作了陶塑作品《天山珠水 粤疆同心》。作品以新疆粗陶为载体，融入天山、珠江意象，粗犷厚重的西域陶土与温润细腻的石湾釉色交融碰撞。这并非简单的同台展出，而是实打实的联合创作，二人共同完成从设计、成型到烧制的全流程。

“南北陶艺风格各具特色，我们当地土陶粗犷大气，石湾陶塑工艺细腻、釉色丰富。”张国立说。合作过程中，他真切看到了差距：对方对泥料的处理更精细，经过多道淘洗、沉淀，泥质纯净细腻；釉色配方更丰富，仅釉色种类就有数十种；烧制温度控制更精准，窑炉的温控系统和烧制曲线均经过反复试验优化。

图木舒克土陶技艺馆位于三师五十一团八连，占地面积约3900平方米，设有土陶展览区、体验区及传统烧制区，4座仿古土窑与现代化制陶设备并存，硬件条件并不差。但张国立在展会上看到的差距不在硬件，而在软件——市场意识、品牌意识和产业链思维。石湾陶塑形成了完整的产业链：依托陶艺学校培养人才、大师工作室创作精品、企业生产线实现量产、线上线下销售渠道覆盖全国乃至海外。图木舒克土陶在这些方面几乎仍是空白。

“这次和钟老师的合作只是一个开始。”张国立说，两地已经达成初步合作意向，计划推进作品系列化与产品开发。但一件联名作品距离一门手艺真正“走出去”，还有很长的路要走。作品做完之后呢？批量生产吗？谁来销售？定价多少？消费者认不认？这些从展会上带回的问题，张国立一直在琢磨。

张国立曾在广东省佛山市南风古灶旅游区看到，一个陶艺摊位前，不少年轻人排队体验手工拉坯。参与者完成坯体后可现场刻名，登记地址与联系方式，成品烧制完成后统一快递寄送，一周左右就能收到自己亲手制作的器物。依托这种“体验+定制+电商”模式，这个展示传统陶艺的摊位成了年轻人的打卡地。

张国立说：“土陶本身就接地气，游客可以亲手制作杯子、花瓶，带走一份独一无二的纪念品。”这种模式，让他看到图木舒克土陶开拓市场的可行方向。

目前，图木舒克土陶技艺馆已将传统生活器皿升级为生肖摆件、艺术花瓶、茶具套装等上百种文创产品，传统土陶正从实用功能，向审美、体验功能拓展。但张国立清楚，这仅仅是起步。联名作品打开了对外合作的大门，后续发展仍要靠自身发力。粗犷大气的本土特色，怎样在消费升级的市场找准定位？合作收获的技术启发，如何转化为可持续的产品开发能力？张国立的探索才刚刚开始。